Hvorfor Norma Kamali ikke lenger bare er en kvinners designer

Norma Kamali er en mangeårig velvære-aficionado, en motelegende, og på alt fra helse til hemlines-en fremover tenker. Nå, med 2019 bare dager unna, er hun i ferd med å gjøre noe enestående: Hun gjør klærne mer tilgjengelig for alle kjønn. Her forklarer Kamali hvordan 70 -tallet underjordisk, kjønnsfluiditet, mote og New York City har lagt til et øyeblikk som er veldig nå.

Tilbake på 70 -tallet presenterte jeg en kvinnesamling, og likevel var halvparten av kundene i New York -butikken min menn. De uttrykte sin personlige stil gjennom alle typer klær-som var stort sett alle den gangen.

Hvis du ikke var der, må jeg gi litt bakgrunn. Da var New York et farlig sted. Byen var i utgangspunktet konkurs, butikkene var sterkt inngjerdet, og folk flykter for et tryggere miljø for familiene sine. Etter mørkets frembrudd ville jeg gå på gaten i stedet for fortauet fordi krusinger var så vanlige.

Det var dårlige ting, men bra kom ut av denne tiden også. Midt i denne faren ble NYC en veldig billig by for kunstnere og reklamer på jakt etter rimelige husleier. Det trakk folk som følte seg malplassert i hjembyen, og ga dem et sted hvor de fritt kunne være seg selv. Samtidig ble feministbevegelsen levende igjen etter flere tiår med stillhet. Homofile mennesker kom ut og følte seg tryggere for å leve sine sannhet-ja, selv i det utrygge miljøet i New York City.

Det var en toppperiode innen mote og design-og så mye av det skyldtes at folk slapp stive kjønnsroller.

Alt dette gjorde NYC til et kreativt senter med en spenning og energi jeg aldri vil glemme. Det var en toppperiode innen mote og design-og så mye av det skyldtes at folk slapp stive kjønnsroller. Gutter følte sin feminine side, og blandet den opp i kvinneklær og tilbehør (for ikke å snakke om hår og sminke). Stilen deres var autentisk, original og fantastisk. Mick Jagger gjorde femme bedre enn noen og David Bowie presset grensene. I mellomtiden slipper kvinner bokstavelig talt sine undertøy-ingen mer strukturerte bh, bhirs eller strømpebånd for å omfavne en braless, pantisk, opprørsk frihet.

Ideen om å ha en stylist eksisterte ikke. Den Kunne ikke ha! Selve ideen ville være fornærmende fordi den ville antyde at du ikke hadde en egen, uttrykksfull stil av din egen. Det var epoken med frie brennevin, og Studio 54 ble stedet der det hele kom sammen: de veldig rike, kjendisene, artistene, forfatterne, reklamene i mote, film, musikk og design.

Så, på 80 -tallet, kom det hele til en brå slutt. AIDS stenger det i det mest ødeleggende, lumske angrepet på venner og familie. Med tap av utallige kreative sjeler beveget vi oss bakover. Stiler skiftet tilbake til et mer konservativt, kjønnskonformerende sted. Menn begynte å bruke buzz-kuttet hår med flanellpledd, arbeidsstøvler og bukser. Push-up bh kom tilbake for kvinner. En veldig streng definisjon av "mann" og "kvinne" karakteriserte hvordan vi kledde oss, så og oppførte.

Spol frem til nå, og for yngre generasjoner er AIDS i stor grad en historie, ikke et personlig minne. Kanskje det er en grunn til at vi er tilbake til å stille spørsmål ved tradisjonelle kjønnsstereotyper. Gen Z handler om uskarpe linjer med kjønn-eller ingen linjer i det hele tatt. Massevis av Gen Z -par deler klær uten å ta hensyn til om et plagg var designet for en mann eller en kvinne. På mote skyver redaksjoner konvolutten-og oftere enn ikke, noe som resulterer i et smil. Et flott eksempel er lekegutt's funksjon med Ezra Miller i kaninører, undertøy og en jumpsuit. (Glad for å rapportere at jumpsuiten er min!) Kanskje det er et press for å få oss til å gjenkjenne at til tross for forskjeller, er vi også på mange måter så mye mer det samme.

Nå er vi tilbake til å stille spørsmål ved tradisjonelle kjønnsstereotyper.

Med all denne nye energien har fremtiden et stort løfte om holdninger, atferd og en balanse som vil utvikle seg til en fantastisk verden uten harde linjer. Det skjer allerede på moten. Fra kommersiell side kan shopping gjøres ikke bare i avdelinger som menn og kvinner, men også i klassifiseringer som jakker, skjorter, strøk og t-skjorter.

Jeg er en tro på dette. Jeg har alltid ønsket å fortsette drømmen min om kreativt, autentisk uttrykk. Femti år etter 70 -tallet er tiden inne for å gjøre noe som jeg håper vil bli normen. Fra januar, på vår hjemmeside, vil vi vise et størrelsesdiagram som viser kvinnestørrelser og sammenlignbare menns størrelse. Våre etiketter vil ha kvinner til venstre og menn til høyre. Målet er å gjøre shopping mer demokratisk, inkluderende ... og moro.

Den sunne siden av dette er at det vil være mindre som deler menn og kvinner. Seksualitet kan frigjøres fra stereotypier på 1950 -tallet. Kvinner kan appellere til menn og kvinner på noen måte, og menn kan appellere til menn og kvinner. Det er den slags fremtid jeg vil se.

Som gründer og designer har Norma Kamali alltid funnet inspirasjon til sine motesamlinger i velvære, skjønnhet og kvinners empowerment. Disse ankerne har drevet hennes opprettelse av Stop Objectification -bevegelsen, som oppmuntrer kvinner til å feire deres styrke og kroppene deres.

Hva skal Norma skrive om neste gang? Send spørsmålene og forslagene dine til [email protected].